結局

台灣人拍戲很注重結局，我想各國的做法應該也很類似吧；不管在戲裡的主角受到了何種折磨，折磨了多久，只要在結局裡平反了便認為獲得公平對待，而觀眾的心靈也因而得到撫慰(有如身歷其境)；好像主角們在整個戲裡被折磨的越慘，那遲來的正義越是能獲得滿堂彩；那麼真實的人生呢？

戲劇與真實的人生當然是有差距的，最大的差距是戲裡的主角備受關懷，不論是折磨或保護主角的人好像整日沒事幹就等著折磨或保護主角；但在真實的人生中大概除了個人的父母有可能全程關懷外，除了極少數的所謂貴人(朋友)偶而相助，旁人概以路人待之，既不費心保護也懶得折磨，按常理應是少有交集的。

第二大的差距是戲裡的主角經常有奇蹟出現，但在真實的人生中的個人大概不會有奇蹟，有的只會是意外的失敗，正好讓煮熟的鴨子給飛了去。第三大的差距是戲裡的主角常有諸多事端發生，但在真實的人生中的個人大概不會有什麼特別事故，有的只會是寂寞與空虛；所以時間是用來折磨個人意志的，也是用來編織個人夢想的。

繪畫藝術裡的印象畫派出了不少名人，像是梵谷、莫內等。這些藝術家的生平其實都蠻坎坷的，既非社會主流，甚至晚景淒涼。他們不是戲劇裡的主角，正是真實人生中的某個“個人”，他們的特色是甘於寂寞、勇於創造個人獨特的風格；其實他們的主張未必見容於當時風氣，是死後才漸漸受人重視的；由於歷經貧困與不順遂，反而造就了他們的專注與堅持，他們的結局是自我投注一生而自然形成的成果。

《論語·衛靈公第十五》子曰：「君子疾沒世而名不稱焉。」。戲劇如果沒有完美的結局不能稱為好戲，真實的人生如果沒有一個應有的結局是不是也是一大缺憾呢？偏偏中國人避談生死，因此結局只能等待別人的蓋棺論定；而旁人的議論如何及得上自我的肯定呢？所以偉人皆是自我肯定的，他們清楚終身戮力的志向，也明白個人結局的意義(是自我肯定而非他人肯定的)，這結局值得他終身努力。